Dohnányi: Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9 & Symphonic Minutes, Op. 36 Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz & Roberto Paternostro

• Ernö Dohnányi (1877 - 1960): Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9:
• 1 Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9: I. Allegro ma non troppo 15:50
• 2 Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9: II. Molto adagio 13:08
• 3 Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9: III. Scherzo. Presto 06:03
• 4 Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9: IV. Intermezzo. Andante poco moto 03:14
• 5 Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9: V. Finale. Molto sostenuto 16:34
• Symphonic Minutes, Op. 36:
• 6 Symphonic Minutes, Op. 36: I. Capriccio. Vivacissimo possibile 02:44
• 7 Symphonic Minutes, Op. 36: II. Rapsodia. Andante 04:10
• 8 Symphonic Minutes, Op. 36: III. Scherzo. Allegro vivace 01:46
• 9 Symphonic Minutes, Op. 36: IV. Tema con variazioni. Andante poco moto 03:38
• 10 Symphonic Minutes, Op. 36: V. Rondo. Presto 02:27
• Total Runtime 01:09:34

Info for Dohnányi: Symphony No. 1 in D Minor, Op. 9 & Symphonic Minutes, Op. 36

The Symphony No. 1 in D minor op. 9 belongs to Dohnányi’s early years of success. Among all the influences of the late Romantic tradition, that by Brahms’ music can be discerned here once more. From it, Dohnányi forms a kind of early Neo-Romanticism that can be viewed as a continuation of the 19th century while avoiding the Expressionist, sprawling violence of the beginnings of Modernism in the 20th century. Reminiscent of Mahler and Strauss is the sovereign treatment of the large orchestra, in which many details stand out, making a major contribution towards the quality of the work. The Symphonic Minutes op. 36 was written in 1933 in the context to compose a Hungarian dance game. With this release Capriccio starts a new Edition with recordings of these still less known but powerful Music from the hungarian Composer Ernst von Dohnanyi.

Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Roberto Paternostro, conductor

Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Im Schatten des Ersten Weltkriegs kamen im September 1919 engagierte Bürger in Landau zusammen, um die Gründung eines reisenden Landes-Sinfonieorchesters zu beschließen. Nach dem Gründungskonzert am 15. Februar 1920 brach das Orchester zu einer ersten Konzertreise durch die Pfalz und das Saarland auf. Damit begann die Geschichte der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, die mittlerweile auf eine 100-jährigeTradition zurückblicken kann.

Schon in den ersten Jahren erregte das Orchester unter dem Dirigat von Richard Strauss und Hermann Abendroth überregionale Aufmerksamkeit. Chefdirigenten wie Christoph Eschenbach und Leif Segerstam, heute Ehrendirigent, verhalfen dem Klangkörper zu internationaler Beachtung. Auch Michael Francis, der seit dieser Saison Chefdirigent der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz ist, wird zahlreiche neue Impulse geben und so die Tradition des Orchesters weiterschreiben.

Als Orchester ohne festes Haus ist die sinfonische Versorgung des Bundeslandes bis heute die wichtigste Aufgabe der Staatsphilharmonie. Mit über 100 Konzerten pro Saison bringt sie die Musik zu den Menschen. Gastspiele im In- und Ausland sowie die Zusammenarbeit mit international bedeutenden Dirigenten und Solisten bezeugen das hohe Ansehen, das der Klangkörper genießt. Vermittlungs- und Familienformate bereichern das Angebot für junge Menschen. Mit Probenbesuchen und Krabbelkonzerten werden bereits die Kleinsten an die Welt der klassischen Musik herangeführt. Regelmäßige Konzertmitschnitte durch den SWR und Deutschlandfunk Kultur sowie zahlreiche CD-Produktionen runden das vielfältige Tätigkeitsspektrum der Staatsphilharmonie ab.

Reiselust und Aufbruch prägen das Orchester nicht nur in geografischer Hinsicht. Die Staatsphilharmonie macht sich auch im übertragenen Sinne immer wieder auf den Weg. Musik zu den Menschen zu bringen, bedeutet für sie nicht nur vor Ort zu sein, sondern auch die Menschen unmittelbar zu erreichen. So ist das Orchester auch 100 Jahre nach der Gründung fester Bestandteil des Kulturlebens und mehr denn je ein kultureller Leuchtturm für das Land Rheinland-Pfalz und darüber hinaus.

Hans Swarowsky
Der Wiener Dirigent studierte an der Hochschule für Musik in Wien bei Hans Swarowsky, in Hamburg bei György Ligeti und Christoph von Dohnanyi. Von 1978 bis 1984 war Roberto Paternostro Assistent von Herbert von Karajan.

Auftritte führten ihn an die Bayerische Staatsoper München, Deutsche Staatsoper Berlin, Semperoper Dresden, Teatro La Fenice Venedig, Teatro Liceu Barcelona, Volksoper Wien, an die Opernhäuser von Madrid, Genua, Parma, Teatro San Carlo Neapel, Catania, Salerno, Sevilla, Budapest etc. Von 1991 bis 2000 war Roberto Paternostro Generalmusikdirektor der Württembergischen Philharmonie, von 1997 bis 2007 Generalmusikdirektor des Staatstheaters Kassel, wo er vielbeachtete Neuproduktionen von Werken von Richard Wagner (Tristan, Ring des Nibelungen, Parsifal, Tannhäuser, Lohengrin), Verdi (Otello, Macbeth, Simone Boccanegra, Traviata, Don Carlos, Rigoletto, Il Trovatore, Maskenball), Puccini und Richard Strauss (Elektra, Rosenkavalier, Ariadne) leitete.

Im symphonischen Bereich: Dirigate und Aufnahmen mit dem HR-Symphonieorchester Frankfurt, WDR-Symphonieorchester Köln, Münchner Philharmoniker, SWR-Symphonieorchester Stuttgart, NHK-Symphonieorchester Tokyo, Tokyo Philharmonic Orchestra, NDR Philharmonie Hannover, MDR-Symphonieorchester Leipzig, Konzerthausorchester Berlin, Wiener Symphoniker, Brucknerorchester Linz, DSO Berlin, Jerusalem Symphony Orchestra, Opera Canada Symphony. Konzerte bei zahlreichen Festivals wie Brucknerfest Linz (Götterdämmerung), Mahlerwochen Toblach (Mahler 2., 4., 9. Symphonie) und Euro Classic Berlin.

CD-Einspielungen liegen von Wagners Ring des Nibelungen, Verdis La Traviata und Simone Boccanegra vor, weiters die Gesamtaufnahme der Symphonien Anton Bruckners sowie Bruckners Messen in d-moll und f-moll und Gustav Mahlers Symphonien 4 und 9. In einer Arte/ZDF-Koproduktion wurde eine zwölfteilige Sendung mit Montserrat Caballé aufgenommen. Auf DVD erschien der "Colón Ring", Richard Wagners Ring des Nibelungen aufgenommen im Teatro Colón, Buenos Aires.

2009 bis 2013 war Roberto Paternostro Music Director des Israel Chamber Orchestra. Neben Konzertserien in Tel Aviv führten gemeinsame Gastspiele nach Österreich, Deutschland, im Juli 2011 mit dem vielbeachteten Konzert erstmals mit einem Werk von Richard Wagner nach Bayreuth und Italien.

2012 wurde Roberto Paternostro mit dem ECHO Klassik ausgezeichnet. Er gibt regelmäßig Meisterkurse für Dirigenten und war mehrfach Jurymitglied auf Einladung des Deutschen Musikrates.

Am Teatro Colón in Buenos Aires dirigierte Paternostro ab 2012 Premieren von Richard Wagners Ring des Nibelungen, Elektra, Falstaff und Le Nozze di Figaro, am New National Theatre Tokyo Die Zauberflöte, an der Staatsoper Prag Aida, an der Volksoper Wien Hänsel und Gretel, Carmen u.a. Konzerteinladungen führten ihn zuletzt nach Mailand, Toronto, Budapest, Mannheim, ins Brucknerhaus Linz sowie ins Theater an der Wien und zum Jerusalem Festival.

Zukünftige Dirigate bringen u.a. das Concertgebouw-Orchester Amsterdam, Staatsoper Hamburg (Simone Boccanegra), Lissabon (Parsifal), Konzerte mit New York Philharmonic, Chicago Symphony Orchestra, Los Angeles Philharmonic, Dallas Symphony Orchestra, Mahler Chamber Orchestra, Orchestre de Paris, hr-Sinfonieorchester Frankfurt, Dresdner Philharmoniker, Orquesta Nacional de España, Hallé-Orchestra Manchester, The Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, Montreal Symphony Orchestra u.a.

This album contains no booklet.