DARK BLACKOUT PROBLEMS

• 1 MURDERER 04:26
• 2 BROTHER 03:05
• 3 GERMANY, GERMANY 03:40
• 4 DARLING 06:38
• 5 HOUSEONFIRE 03:06
• 6 DARK 03:39
• 7 LADY EARTH 03:47
• 8 DRIVEBY 03:08
• 9 LOVERS 03:44
• 10 SEVEN 03:35
• 11 FIREMAN 03:59
• 12 HEAVEN 02:52
• 13 GHOSTS 04:04
• 14 EPISODE I 04:48
• 15 EPISODE II 05:18
• 16 EPISODE III 03:33
• 17 EPISODE IV 03:18
• 18 EPISODE V 05:28
• 19 EPISODE VI 03:11
• Total Runtime 01:15:19

Info for DARK

Dark Pop is the balancing act between clean and distorted, between analogue and digital, between condemning and uniting, which BLACKOUT PROBLEMS – founded in 2012 and consisting of Mario Radetzky (vocals, guitar), Marcus Schwarzbach (bass, vocals), Michael Dreilich (drums) and Moritz Hammrich (guitar, vocals) – dares to do. A balancing act that seems to bring the tensions of contemporary ‘black and white’ debates and genre-spanning diversity to its dizzying pinnacle. The Shape of Pop to come?

On DARK, their third full-length album which will be released on 01.15.2021, the band announces with deft clarity on the opener ‘MURDERER’ that anger has to be transformed. This anger is one that is fuelled by resentment about the state of our modern society which seems incapable – despite all the warnings that history and science have shown us – of creating a peaceful and sustainable place to exist.

The lyrics were highly affected by the disturbing headlines of recent years, and unmistakably reflects the pain, and anger, the band feels in regard to the resurgence of right-wing forces and the worldwide triumph of populism. As justified as this anger is, the process of transformation which you can hear and feel throughout ‘MURDERER’ is equally as important. From pain to compassion, from a single voice to a chorus that is echoed throughout society!

Pain is not equal to anger, it is versatile. If ‘MURDERER’, with all its technoid heaviness, drama and unfiltered power is a sonic punch, the band demonstrates a vast variety on DARK, and not just in their diverse musical soundscape. Lyrical nuances such as resignation are delivered with deft subtlety when Mario sings fatefully "Come on and push me right over the edge, I ran out of things to believe in" on ‘LADY EARTH‘, or on the title track, when he asks with a world- weary mixture of exhaustion and sarcasm, "Aren't we humans the best?", just to prove the opposite in the same breath by numerating examples of human behaviour.

But even if stories about the possible end of the world – which Western pop culture has been prophesising since the 1950s with zombie movies or apocalyptic video games – seem to be more realistic than ever, the hope for change also germinates on DARK. It is an optimism which is reflected in the album's artwork and is intended to show the social response to it - R.E.S.P.E.C.T. & L.O.V.E. for everybody!

Blackout Problems

Blackout Problems
Kontrolle abgeben, Augen zu und mit voller Energie hinein ins Kaos! Blackout Problems wagen zwei Jahre nach ihrem Debüt den Blick nach innen und zeigen sich als musikalisch wie persönlich gewachsenen Alternative-Rock Band der man die emotionalen Extremsituationen eines Lebens zwischen Dauer-Tour und künstlerischem Befreiungskampf zu jeder Sekunde anhört. Ihr neues Album „Kaos“ vertont nun in sphärischen Gitarrenflächen und Texten den Moment des Aufbruchs ins Unbekannte, dicht gefolgt von ständiger Resignation und Zweifel. Die Sekunde, in der alles in sich zusammenfällt. Und Neues entsteht.

Ein Ende oder eine Trennung kann entweder in positive Veränderung münden oder Dich in einen Abgrund reißen. "Kaos" ist in intensiven und unsteten Lebenssituationen entstanden. Es ist der kathartische Versuch, selbst negativsten Gefühlen etwas Mut machendes abzugewinnen, wie der unter die Haut gehende Song „Kontrol“, eine tieftraurige Ballade, die sich im Recoringprozess zu einer kraftvollen Hymne für den schmerzhaften, aber reinigenden Prozess des Loslassens wandelt. Herausgeschrien mit „You make me lose control“ und damit ein Türöffner hinein in das Herz des "Kaos".

Die Quälende Unsicherheit gehört zur Entwicklung, die jedes Bandmitglied von Blackout Problems auch persönlich in den letzten Jahren durchgemacht hat, wie Sänger Mario selbst beschreibt: „‚Kaos‘ ist, wenn dein Fundament bröckelt und die Dinge aus der Norm geraten. Das Album zu schreiben hat uns an manchen Tagen innerlich zerfetzt aber uns auch gezeigt, wie wohltuend der Blick in unser Innerstes sein kann" Die musikalische Weiterentwicklung geschah dabei absolut autark: Kein Genre wurde einfach kopiert, jeder Song entzieht sich üblichen Kategorisierungen. Atmosphärische Gitarren fräsen sich ins Langzeitgedächtnis jedes Alexisonfire- oder Being As An Ocean-Fans, schwere Melancholie lässt Heisskalt-Gänsehaut aufkommen, der Spagat zwischen Verkopftheit und Eingängigkeit ist auf dem Level der Alternative-Größen Biffy Clyro. Das treibende „Queen“ etwa ist prädestiniert für schwitzige Club-Moshpits, während die Single „Kaos“ fast drei Minuten Trance aufbaut, bevor der Song zu explodieren beginnt. Stellvertretend für die ruhige Seite des Albums verzichtet nicht nur „Holly“ ganz auf Eskalation und entfaltet allein durch weite Soundflächen seine Wirkung. Am Ende steht so noch nie gehörter Alternative Rock zwischen weiten Spannungsbögen, Post-Hardcore-beeinflusster Wucht, Klavier-Melancholie und elektronischen Feedback-Sounds – ein gleichermaßen leidenschaftlich zerrissener und kalt desillusionierter Aufschrei.

Wie schon auf dem Vorgängeralbum "Holy", dessen Cover der niedergebrannte Brighton-Pier ziert, entschied sich die Band für "Kaos" erneut für die Darstellung abnormer Architektur, um ihr Album zu visualisieren. Der Nevigeser Wallfahrtsdom in der Nähe von Velbert verstört auf den Innenseiten des Booklets und eingebettet im Frontartwork mit seinen abstrakten Formen und dem groben, unterkühlten Korpus. Das brutalistische architektonische Konzept spiegelt den harten Prozess der Auseinandersetzung der Band mit ihren eigenen Dämonen.

"Kaos" ist das zweite Album von Blackout Problems und erscheint am 15.06.2018 auf dem Band-eigenen Label Munich Warehouse in Zusammenarbeit mit Cargo Records. Bereits das 2016 erschienene Debut „Holy“ schlug direkt in die Top 50 der deutschen Albumcharts ein und mündete in ausverkauften, schweißtreibenden Konzerten bei der Album-Release-Tour, Auftritten bei Pro7 Circus Halligalli, BR Puls Startrampe oder den Rocket Beans. Es folgten Support-Touren für Heisskalt, Jennifer Rostock, Apologies, I Have None und Royal Republic. Dazu kamen zahllose Festival-Auftritte, Features Boysetsfire-Frontmann Nathan Gray sowie Electro-Tüftler Christian Löffler. Die "Intimate" getaufte warm-up Tour im Mai 2018 war innerhalb weniger Minuten ausverkauft. Weitere Termine und eine ausgedehnte Headline-Tour durch Deutschland, Österreich und der Schweiz folgen im Sommer und Herbst 2018.

This album contains no booklet.