Sector Two (Remastered) Rush

• 1A Farewell To Kings05:55
• 2Xanadu11:10
• 3Closer To The Heart02:56
• 4Cinderella Man04:23
• 5Madrigal02:37
• 6Cygnus X-1 (Book One - The Voyage)10:26
• 7Cygnus X-1 (Book II: Hemispheres)18:10
• 8Circumstances03:45
• 9The Trees04:45
• 10La Villa Strangiato (An Exercise In Self-Indulgence)09:36
• 11The Spirit Of Radio (Album Version)04:59
• 12Freewill (Album Version)05:24
• 13Jacob's Ladder (Album Version)07:29
• 14Entre Nous (Album Version)04:37
• 15Different Strings (Album Version)03:50
• 16Natural Science (Album Version)09:16
• 17Tom Sawyer (Album Version)04:37
• 18Red Barchetta (Album Version)06:10
• 19YYZ (Album Version)04:25
• 20Limelight (Album Version)04:23
• 21The Camera Eye (Album Version)10:58
• 22Witch Hunt (Album Version)04:46
• 23Vital Signs (Album Version)04:46
• 24The Spirit Of Radio (Live In Canada / 1980)05:13
• 25Red Barchetta (Live In Canada / 1980)06:49
• 26YYZ (Live In Canada / 1980)07:45
• 27A Passage To Bangkok (Live In The UK / 1980)03:46
• 28Closer To The Heart (Live In The UK / 1980)03:08
• 29Beneath, Between & Behind (LIve In The UK / 1980)02:35
• 30Jacob's Ladder (Live In The UK / 1980)08:48
• 31Broon's Bane (Live In Canada / 1980)01:37
• 32The Trees (Live In Canada / 1980)04:50
• 33Xanadu (Live In Canada / 1980)12:10
• 34Freewill (Live In Canada / 1980)05:33
• 35Tom Sawyer (Live In Canada / 1980)05:00
• 36La Villa Strangiato (Live In Canada / 1980)09:38
• Total Runtime03:46:15

Info for Sector Two (Remastered)

Universal Music celebrates the legacy of Canadian rock trio Rush with the release of three separate six-disc box sets which together spans their entire historic Mercury Records recording career.

SECTOR 2:

A FAREWELL TO KINGS (1977) – Their 1977 Top 40 release features their hit “Closer To The Heart,” “Xanadu” and the title track, “A Farewell To Kings.”

HEMISPHERES (1978) – Reaching Top 50 on the album chart, Hemispheres includes the 20- minute opus “Cygnus X-1Book II – Hemispheres” and the metaphoric social commentary “The Trees.”

PERMANENT WAVES (1980) – This 1980 release hit No. 4 on the Billboard 200 and features classics such as “Freewill” and “The Spirit Of The Radio.”

MOVING PICTURES (1981) – Considered one of the greatest hard rock albums of all time, this quadruple platinum-selling masterpiece features the Grammy nominated instrumental “YYZ” and rock radio staples such as “Tom Sawyer,” “Red Barchetta,” “Vital Signs” and “Limelight.”

EXIT…STAGE LEFT (1981) – Released in 1981, this Top 10 live album features performances of favorites such as “Tom Sawyer,” “Freewill,” “YYZ” and deeper album tracks such as “La Villa Strangiato” and “Broon’s Bane.”

Digitally remastered

Rush
Alex Lifeson, Geddy Lee und Neil Peart: Gemeinsam sind sie Rush, das kanadische Power-Progrock-Trio und ein Phänomen in der Rockgeschichte.

Wie viele Bands fallen einem ein, die komplett ihr Ding gemacht haben, konsequent vorbei am Mainstream, mit massivem kommerziellem Erfolg?

Rush haben 40 Millionen Schallplatten verkauft. Was die Anzahl ihrer Gold- und Platinalben anbelangt, stehen sie auf Augenhöhe mit den Beatles und den Rolling Stones. Neben Joni Mitchell, Leonard Cohen und Gordon Lightfoot gehören sie zur Canadian Songwriters Hall of Fame. Queen Elizabeth II, die ja irgendwie auch noch Königin von Kanada ist, verlieh ihnen einen Orden, auch das kennt man sonst nur von den Beatles und den Stones.

Aus Bluesrockern und Led-Zep-Klonen der späten 1960er wurden Rush in den 1970ern interessante Progrock-Science Fiction-Figuren. Mit Synth-Drums und Synthesizern ging es in den 1980ern auf die New Wave- und Reggae-Schiene. Dann gab es Rush wieder als Gitarrenband, als Paten des Alternative der 1990er. In den letzten Jahren ging es „back to the roots“.

Obwohl es diverse Rockradio-Hits in ihrem Repertoire gibt: „Tom Sawyer“, „Finding My Way“, „Fly By Night“, „New World Man“, „The Spirit Of Radio“, „Time Stand Still“... ist Rush trotzdem die einflussreichste Band, die man nicht kennt, zumindest außerhalb Nordamerikas und Japan. Alex, Geddy und Neil sind keine Mode-Ikonen wie Lady Gaga, eher das Gegenteil.

Rushs Songs handeln von Bäumen, Freiheit und Fantasie, haben merkwürdige Science-Fiction-Songtexte wie „...die massiven grauen Mauern der Tempel erheben sich aus dem Herzen der Hauptstadt der Föderation“.

Um den schönen Schein ging es bei Rush noch nie. Um Sex and Drugs and Rock´n´Roll ging es Rush noch nie. Als Rush in den 1970ern mit Kiss auf Tour waren, ließen sie die Groupies vorm Hotelzimmer herumstehen, schauten Fernsehen, waren sie schwul? Rush wurden zum Inbegriff des „Nerds“, bevor es den Begriff gab. Awards von Musiker-Fachblättern gingen dutzendfach an die Drei.

Während die Medien und die Musikpresse uns die Beatles und die Rolling Stones mittlerweile über-erklärt haben, legt sich beim Thema Rush immer noch Schweigen über den Blätter- und Bildschirmwald. In den 1980ern verriss der „Rolling Stone“ sie als musikalische Muskelprotze, es klang direkt verzweifelt.

Denn ihr ikonoklastischer, völlig unkommerzieller Sound brachte Rush eine Fanbase vom Kaliber der Grateful Dead ein: Legionen, in ihrer Hingabe geradezu angsteinflößend. Erklärte Promi-Fans von Rush sind zahllose Konsens-Rockmusiker: Gene Simmons von Kiss, Jack Black, Sebastian Bach von Skid Row, Kirk Hammet von Metallica, Billy Corgan von den Smashing Pumpkins, Vinnie Paul von Pantera.

2011 arbeitete die Band an ihrem 20. Studio-Longplayer „Clockwork Angels“, gemeinsam mit Nick Raskulinecz, dem Co-Produzenten ihres 2007er US-Top-3-Albums „Snakes & Arrows“. Wenn sie nicht gerade auf ihrer „Time Machine“-Tour kreuz und quer durch die Welt unterwegs waren. Ende Mai 2011 spielten Rush in Frankfurt/Main ihr einziges Deutschlandkonzert der „Time Machine“-Tour. Im irrlichternden Popbusiness sind sie sich selbst treu und authentisch geblieben.

This album contains no booklet.