Inkyra Emma Rawicz

• 1 Earthrise 01:22
• 2 Particles of Change 07:34
• 3 Time and Other Thieves 04:33
• 4 A Portrait of Today 06:25
• 5 Lunar 00:56
• 6 Moondrawn (Dreaming) 04:18
• 7 Anima Rising 06:39
• 8 All My Yellow Afternoons 05:22
• 9 Marshmallow Tree 03:53
• 10 A Long Goodbye 01:00
• Total Runtime 42:02

Info zu Inkyra

Jetzt geht es darum, auf dem brillanten Anfang aufzubauen und neue Möglichkeiten der künstlerischen Entwicklung zu erkunden. Emma Rawicz landete schnell in der Szene, studiert an der Royal Academy und versuchte, möglichst viel Input mitzunehmen, der ihr weitere Wege weisen konnte. Dazu gehört auch das Sextett, mit dem sie nun INKYRA aufgenommen hat: „Das Album bedeutet mir viel. Es ist etwas Besonderes, ich spiele mit dieser Band bereits seit mehr als drei Jahren zusammen. Wir haben uns lange Zeit gelassen, das Album aufzunehmen. Die Musiker kennt man hier in England schon gut, sie sind sehr starke künstlerische Persönlichkeiten mit individuellen Stimmen.

Die Einflüsse kommen aus vielen Quellen, auch aus solchen, die man nicht erwartet und auch nur mit etwas Vorwissen hören kann: „Einige Inspiration für die Musik kommt von Joni Mitchell. Das klingt erst einmal abwegig, denn die Stücke klingen nicht nach Singer/Songwriter. Trotzdem hatte ich mich sehr in ihre Musik vertieft, bevor ich das Programm komponiert habe. Mich fasziniert ihre Art, wie sie Melodien strukturiert, auch wie sie Harmonie einsetzt, besondere Tunings und ungewohnte Akkorde, die man nicht vom Jazz kennt. Das hat mich am Klavier beeinflusst und damit wiederum meine Arbeit als Komponistin geprägt. Daraus ist eine eigene Identität entstanden. Ich habe mich auch an den Lyrics orientiert, die wiederum in den Titeln der Stücke wieder auftauchen.“

Musikalisch klingt INKYRA mindestens so bunt wie der mit anderer Band eingespielte Vorgänger CHROMA. Das hymnische Intro etwa hat eine Wurzel im spirituellen Sound der Sechziger. Es gibt dicht sich auftürmende, bis in den Prog Rock hineinreichenden Flächen wie in „Moondrawn (dreaming)“, oder Verweise auf brasilianische rhythmische Wurzeln wie in „Marshmallow Tree“. Manches wirkt wie „Anima Rising“, als würde nicht nur ein Sextett, sondern ein ganzes Jazz-Orchester spielen, anderes klingt wie „Time, And Other Thieves“ wie eine Mischung aus schwerem Indie-Beat und flirrender Psychedelik, besonders durch Gareth Lockranes weit schweifende Flöte.

Das Album wirkt damit ein bisschen wie ein Raumschiff, mit dem Emma Rawicz nun nach ihren Londoner Jahren in neue Richtungen strebt: „Manchmal fühlte es sich an, als würden wir den Orbit verlassen, grenzenlos in den Improvisationen. Als könnten wir einfach abheben und den Rest hinter uns lassen. Es ist für mich wie eine kosmische Reise. Wir wissen nicht, wo wir landen, nur, dass wir wieder gemeinsam ankommen.“

Emma Rawicz, Saxophon
Gareth Lockrane (opt.), Flöten
David Preston, Gitarre
Scottie Thompson, Keyboards, Synthesizer
Kevin Glasgow, E-Bass
Jamie Murray, Schlagzeug

Emma Rawicz
is an award-winning young saxophonist and composer, already making waves on the UK music scene. She has been described as 'a force to be reckoned with' (Jazzwise) and 'a fast-rising star' (London Jazz News). At the age of 19 she has already recorded her eagerly awaited debut album featuring Ant Law, made up entirely of her original compositions, due to be released in early 2022. She has also created a name for herself both as a bandleader and a sideman. A new arrival on the scene, she has already made an impact, regularly playing at major London jazz venues with a wide range of established musicians. Emma is a recipient of the 2021 Drake Yolanda Award.

Ant Law
guitarist Ant is “a game changer” according to The Guardian. Since 2010 Ant has concentrated on making a living playing guitar, eventually moving to London and immersing himself in the scene there and touring internationally. He has also lived in NYC for a season where he studied with his heroes Ari Hoenig, Ben Monder, Adam Rogers, Lage Lund, Johannes Weidenmueller, His 4th album ‘The Sleeper Wakes’ (Edition Records) was released on the 24th July 2020 to great acclaim. Tour booking is now underway for 2022.

Gareth Lockrane
has been described as ‘flute phenomenon’ (London Evening Standard), ‘formidable’ (The Guardian) and ‘an exceptional soloist’ (Jazzwise). Gareth started playing at the age of 10 and after raiding his Dad’s record collection discovered jazz at the age of 14. Gareth formed the award-winning Grooveyard with Saxophonist Alex Garnett in 2002 and founded his own septet which released the acclaimed album ‘NO MESSIN’ in 2009; he has also formed his own big band. As a sideman Gareth has been involved in many diverse projects – such as the late great Bheki Mseleku’s group, the James Taylor Quartet and Phil Robson’s IMS Quintet to name just a few.

Scottie Thompson
is a pianist and composer from Portsmouth. He has performed music in a wide range of styles at prestigious venues such as the Lansdowne Club and Buckingham Palace, and last year played a set of original music with his trio as part of EFG London Jazz Festival. He has also won various composition awards, some of his arrangements having been played on BBC Radio 3 and Classic FM in recent years. Scottie is currently studying at the Royal Academy of Music in London; here he has been honing his skills in performance, composition and production, and has had the opportunity to play with exciting like-minded musicians.

Hugo Piper
is a recent graduate from Trinity Laban Conservatoire of Music & Dance. He performs and records across London and the UK in a variety of contexts, spanning a range of playing styles. Through growing up in a mix of playing circumstances, Hugo takes inspiration from a wide gamut of music, from jazz and rock, to folk and choral music.

Jamie Murray
is one of the great upcoming drummers on the scene today. A forward thinking and conceptual player with a solid groove style yet he has an open-minded approach to free experimentation. His performances are always fresh and exhilarating. Jamie has a strong sense of writing, his compositions are personal and original with an Electronic/Jazz/Fusion style attached to them.

Immy Churchill
is a jazz singer and singer songwriter studying at The Royal Academy of Music. As a member of The London Vocal Project, Immy has played with the likes of Norma Winstone and Dave Holland and has recently been involved in Jon Hendricks’ Miles Ahead. As a soloist she has performed in The London Jazz Festival with her trio and also alongside Liane Carole. She has also performed with a range of ensembles at major jazz venues across London. Her influences range from Joni Mitchell and James Taylor to Ella Fitzgerald and Norma Winstone, providing her with a wide breadth of musical knowledge that sets her apart as a vocalist.

Booklet für Inkyra