The Golden Hour Sessions Rembrandt Frerichs Trio

Album Info

Album Veröffentlichung:
2026

HRA-Veröffentlichung:
13.07.2026

Das Album enthält Albumcover

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Formate & Preise

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FLAC 96 $ 12,80
  • 1 You do something to me (Cole Porter) 04:17
  • 2 Bess, you is my woman now (George Gershwin) 04:39
  • 3 Dream dancing (Cole Porter) 04:46
  • 4 Spring can really hang you up the most (Tommy Wolf) 06:47
  • 5 Mood indigo (Duke Ellington) 05:35
  • 6 Somewhere over the rainbow (Harold Arlen) 04:51
  • 7 So many stars (Sérgio Mendes) 05:28
  • 8 If you could see me now (Tadd Dameron) 05:44
  • 9 I'll be seeing you (Sammy Fain) 05:04
  • Total Runtime 47:11

Info zu The Golden Hour Sessions

„The Golden Hour Sessions“ knüpft an das Album „The Blue Hour Sessions“ an. Während jenes Album das Geheimnisvolle nach Sonnenuntergang erkundete, widmet sich dieses Album der Wärme kurz davor.

Manche Melodien gewinnen mit den Jahren an Schönheit. Auf „The Golden Hour Sessions“ kehrt der Pianist Rembrandt Frerichs gemeinsam mit dem Bassisten Jos Machtel und dem Schlagzeuger Vinsent Planjer zu den Standards des Great American Songbook zurück, geleitet von der Frage, die hinter jeder hörenswerten Jazz-Darbietung steht: Was hat diese Musik heute zu sagen?

Der Titel bezieht sich auf jenen kurzen Moment vor Sonnenuntergang, in dem das Licht warm wird und alles weicher erscheint. Fotografen schätzen ihn, weil er nicht inszeniert werden kann und nie von Dauer ist. Frerichs versteht Improvisation auf dieselbe Weise. Die schönsten Momente auf diesem Album waren nie geplant. Sie entstanden, als das Zuhören bei Machtel und Planjer wichtiger wurde als die Entscheidung, was als Nächstes gespielt werden sollte. Ganz im Sinne von Wayne Shorters „Man kann das Unbekannte nicht proben“ wurde die Nachbearbeitung auf ein Minimum beschränkt: Was Sie hören, ist die Musik genau so, wie sie sich in dem Raum entfaltete – an zwei Tagen in Herwijnen, Niederlande.

Frerichs spielt einen seltenen Steinway Modell C, ein Instrument, dessen langes, singendes Ausklingen jede Phrase ein wenig länger nachklingen lässt, wie das letzte Licht vor der Dämmerung.

Rembrandt Frerichs, Klavier (Steinway Modell C)
Jos Machtel, Kontrabass
Vinsent Planjer, Schlagzeug

Aufgenommen von Jared Sacks in Herwijnen, Niederlande, im Banana Bread Studio
Mastering bei Tom Caulfield




Rembrandt Frerichs Trio
Rembrandt Frerichs, Tony Overwater and Vinsent Planjer have been playing together in different projects and constellations for many years, returning to the basic shape of the trio every so often, as a balance point in their continuous development.

Rembrandt Frerichs, pianist and composer, is known for his broad perspective, his artistic journey constantly deepening into new territories. Rembrandt is familiar with American jazz tradition, but he avoids the well-trodden path. He’s deeply interested in art music from different parts of the world and investigates the limits of classical, improvised and world music, experimenting with the sounds of early music and oriental instruments, and bringing elements of baroque and Middle Eastern music into his compositions and improvisations.

Bass player Tony Overwater is an award-winning solo performer, leader of self-initiated projects and a collaborative sideman. Overwater developed a unique playing style on the acoustic bass which allows him to play the microtonality of the Arab scales, and had a copy of a 16th century six-string violone built especially for him to expand his sonal possibilities.

Drummer-percussionist Vinsent Planjer has found his voice in a wide range of musical settings. With an emphasis on jazz, he has also shared the stage with actors and dancers in the world of theater. As part of the Rembrandt Trio, Planjer developed his signature drum set, the so-called ‘Whisper Kit’; an eclectic mix of percussion instruments from all over the world, partly self-built.

The trio as a core group collaborated and recorded seven albums with many different artists from varying musical backgrounds, from their very first album in 2010 (Levantasy, with Yoram Lachish) to last year’s collaboration with Hossein Alizadeh on ‘Same Self, Same Silence’. But in between tours and collaborations, they always come back to their essence, recording three trio-albums in 2014, 2018 and 2019 respectively. ‘A Wind Invisible Sweeps Us Through The World’ is the fourth - documenting a growing bond between the three musicians, with more and more shared life to bring into their playing.



Dieses Album enthält kein Booklet

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