Album Info

Album Veröffentlichung:
2026

HRA-Veröffentlichung:
10.04.2026

Label: O-tone

Genre: Jazz

Subgenre: Contemporary Jazz

Interpret: Dejan Terzić AXIOM

Das Album enthält Albumcover

Coming soon!

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  • 1 Blood 07:30
  • 2 Addition 07:26
  • 3 Growing (Live Version) 07:00
  • 4 Present-Past-Future 08:32
  • 5 Ruzica (Live Version) 07:48
  • 6 Shoplifting 05:34
  • 7 Reminescence 07:58
  • 8 Chorale 06:57
  • 9 Ennea 08:15
  • Total Runtime 01:07:00

Info zu Grow

Das Axiom Quartet in seiner heutigen Besetzung begann im Sommer 2015 zusammenzuarbeiten, nachdem seine Mitglieder sorgfältig ausgewählt worden waren und – mit einigem Überzeugungsaufwand Dejan Terzić’s damaliges Label CamJazz und dessen Produzenten Ermanno Basso dafür gewonnen hatten. Ihr erstes Album, „Prometheus“ wurde im Februar 2016 in New York aufgenommen. Seit dem ersten Zusammentreffen der Band im Jahr 2015 ist viel passiert – wobei es streng genommen gar nicht ihr erstes gemeinsames Treffen war: Dejan Terzić und Chris Speed arbeiteten bereits seit 2004 miteinander und haben zusammen Aufnahmen gemacht. Doch erst 2015 kamen sie in jener Quartettbesetzung zusammen, die Sie heute hören. Seitdem ist Axiom ausgiebig durch Europa getourt und hat ein weiteres Album aufgenommen, das im März 2020, zu Beginn der Pandemie, in Udine (Italien) entstand und schließlich 2022 veröffentlicht wurde.

„Grow“ ist nun das dritte Album des Axiom Quartetts. Sie wurde teilweise live am 3. Mai 2024 während eines Konzerts im wunderschönen Teatro Reana del Royale in Udine aufgenommen. „Teilweise live“ bedeutet, dass zwei der Stücke direkt aus dem Konzert stammen, während der Rest früher am selben Tag auf derselben Bühne eingespielt wurde. Es handelt sich um ein vollständiges Live-Set mit Musik von Axiom – ohne Overdubs, ohne nachträgliche Bearbeitung, ohne Korrekturen. Die Band, ganz pur, in Echtzeit.

Anfangs war Dejan von der Idee einer Live-Aufnahme begeistert – schließlich hatte er seit Jahrzehnten kein Live-Album mehr veröffentlicht. Einmal mehr gilt Ermanno Basso unser Dank, der uns zu diesem Schritt ermutigt hat. Dejan war vom Ergebnis überwältigt.

Die Tatsache, dass die Band seit über zehn Jahren zusammenspielt, hat ihr musikalisches Verständnis, ihr Miteinander und ihre gemeinsame Herangehensweise an Spiel und Improvisation tief geprägt. Wir hatten das Privileg, diese Kompositionen vor der Aufnahme in dreizehn Konzerten zu erarbeiten und zu erforschen.

Chris Speed, Saxophon, Klarinette
Bojan Z., Klavier, Fender Rhodes
Matt Penman, Kontrabass
Dejan Terzić, Schlagzeug




Dejan Terzić
wurde in Banja Luka im damaligen Jugoslawien geboren. Seine Familie zog nach Deutschland, als Dejan 3 Jahre alt war. Im Alter von 6 Jahren begann er mit dem Klavierspiel, mit 12 Jahren begann er mit dem Schlagzeug und spielte zunächst in Rock- und Funkgruppen. Sein Einstieg in die Welt des Jazz kam durch die Hintertür. Als er Stings Album „Bring On the Night“ hörte, wurde er vom Spiel des Pianisten Kenny Kirkland und des Saxophonisten Branford Marsalis gepackt. An diesem Punkt begann seine ernsthafte Erkundung der Welt des Jazz. Im Sommer 1991 reiste Terzic zum Vermont Jazz Center, das von dem legendären ungarischen Gitarristen Attilla Zoller geleitet wurde. Attilla erwies sich als großer Einfluss auf Dejan, indem er ihn ermutigte und ihm die Feinheiten der Gruppendynamik und der Improvisation näherbrachte. Im selben Sommer wurde Terzic Mitglied des New Yorker Drummer’s Collective, wo er unter anderem mit Marvin Smitty Smith und Bill Stewart studierte. Zurück in Deutschland begann Dejan ein Studium an der Musikhochschule in Würzburg, wo er auf den Schlagzeuger Bill Elgart traf, einen der originellsten und kreativsten Spieler der Szene. Terzics Kommentar dazu war: „… er hat mich zu ganz anderen Sachen gebracht…“. Die nächsten Jahre waren hektisch, gefüllt mit Unterricht und Auftritten. Sein Spiel begann, sowohl bei Musikern als auch in der Öffentlichkeit Gehör zu finden – und sein Spiel begann, sich in den Preisen zu sammeln – Junger Bayerischer Jazzlöwe 94/95, Bester Schlagzeuger Krakow Festival 94, Bester Schlagzeuger, Leipzig Festival 95, Bester Musiker, Internationales Jazzfestival Oberkochen, 95. Nürnberger Kulturpreis, 97. Jazzpreis der Stadt München, 2004. ECHO Jazz Award als bester nationaler Schlagzeuger im Jahr 2014.

Chris Speed
(geb. 1967 in Seattle, Washington) ist ein amerikanischer Saxophonist, Klarinettist und Komponist. Er studierte klassisches Klavier ab dem Alter von fünf Jahren und begann mit elf Jahren mit der Klarinette. In der High School nahm er das Tenorsaxophon auf und begann, Jazz zu studieren. Später besuchte er das New England Conservatory of Music in Boston.

Seit 1992 lebt Speed in New York City.

Er leitet oder ist Co-Leiter der Gruppen Pachora (mit Jim Black, Skúli Sverrisson und Brad Shepik); Human Feel (mit Andrew D’Angelo, Black und Kurt Rosenwinkel); yeah NO (mit Black, Sverrisson und Cuong Vu); und Trio Iffy (mit Ben Perowsky und Jamie Saft). Die beiden letztgenannten Gruppen spielen überwiegend Kompositionen von Speed.

Bekannte Avant-Jazz-Gruppen, mit denen Speed aufgetreten ist, sind Tim Berne’s Bloodcount (mit Berne, Jim Black, Michael Formanek und manchmal Marc Ducret); The Claudia Quintet (mit John Hollenbeck, Matt Moran, Ted Reichman und Drew Gress); Jim Black’s Alasnoaxis (mit Black, Sverrisson und Hilmar Jensson); und The Clarinets (mit Oscar Noriega und Anthony Burr).

Die Zusammenarbeit mit Dejan Terzic begann 2003 mit Dejans ehemaliger Band Underground. 4 Alben haben sie gemeinsam veröffentlicht. www.chrisspeed.com

Bojan Zulfikarpašić
Er begann im Alter von 5 Jahren Klavier zu spielen. Als Teenager begann er in Bands der Belgrader Jazzszene zu spielen, wo er 1989 eine Auszeichnung als bester junger Jazzmusiker Jugoslawiens erhielt. 1986 studierte er bei Clare Fischer im Blue Lake Fine Arts Camp in Michigan. Während seines Militärdienstes im ehemaligen Jugoslawien wurde er von der traditionellen Balkanmusik, die er in einem Armeeorchester spielte, beeinflusst, was sich auf seine gesamte spätere Arbeit auswirken sollte. 1988 zog er nach Paris und spielte mit Noël Akchoté, Julien Lourau, Magic Malik, Marc Buronfosse, Henri Texier und anderen renommierten französischen Musikern.

1993 nahm er mit seinem Bojan Z Quartet das Debütalbum beim Label Bleu auf, gefolgt von Yopla! 1999 war er an dem multiethnischen Projekt Koreni (Roots) mit Musikern wie Karim Ziad aus Algerien, Kudsi Erguner aus der Türkei und Vlatko Stefanovski aus Mazedonien beteiligt.

Sein Solo-Piano-Album Solobsession (2001) brachte ihm weitere weltweite Anerkennung. Auf Transpacifik (2003) begann er die Zusammenarbeit mit den amerikanischen Jazzmusikern Scott Colley und Nasheet Waits und setzte sie auf Xenophonia (2006) mit Ben Perowsky und Ari Hoenig sowie dem Franzosen Remi Vignolo fort.

Er benutzt oft die Kombination von akustischem Klavier mit dem Fender Rhodes E-Piano, oft spielt er sie gleichzeitig, und kürzlich wird behauptet, er sei der Erfinder des „Xenophone“, eines Hybrid-Instruments, das auf dem maßgeschneiderten Fender Rhodes E-Piano basiert. Es ist auf Xenophonia zu hören.

Im Jahr 2002 wurde Bojan Zulfikarpašić von der französischen Regierung mit dem Titel Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres ausgezeichnet und erhielt von der französischen Académie du Jazz den Prix Django Reinhardt für den Musiker des Jahres. 2005 wurde er mit dem European Jazz Prize als bester europäischer Jazzmusiker ausgezeichnet.

Matt Penman
Ursprünglich aus Neuseeland stammend, zog Matt Penman 1994 in die USA, um das Berklee College of Music zu besuchen. 1995 zog er nach New York, wo er als einer der gefragtesten Bassisten der Jazzmusik international auftritt, Aufnahmen macht und unterrichtet.

Er ist ein etabliertes Mitglied des SFJazz Collective, einem achtköpfigen Komponistenkollektiv, das sich der Präsentation von Originalwerken seiner Mitglieder sowie von Bearbeitungen des Werks der Jazzgrößen widmet. Das Kollektiv besteht aus einigen der besten Komponisten/Improvisatoren der Szene, darunter Mark Turner, Stefon Harris und Miguel Zenon. Im Jahr 2009 gründete Matt ein gemeinsames Quartett mit Joshua Redman, Aaron Parks und Eric Harland namens James Farm. Die Band veröffentlichte 2011 ihr Debütalbum bei Nonesuch Records.

Zusätzlich zu seinen Hauptprojekten tritt Matt regelmäßig mit John Scofield auf; im Trio und im Quartett mit Joe Lovano. Er ist Mitglied von Nils Wogram’s Root 70 und Breve, einem schlagzeuglosen Trio mit Hayden Chisholm und John Taylor. Zu seinen weiteren Partnern gehören Kurt Rosenwinkel, Kenny Werner, Dave Douglas, Chris Cheek, Seamus Blake, Wolfgang Muthspiel, Guillermo Klein, Rebecca Martin, Nicholas Payton, Fred Hersch und Madeleine Peyroux.

Als Lehrer hat Matt Workshops in ganz Europa geleitet und war 2007 Artist in Residence am Brubeck Institute in Stockton, Kalifornien. Außerdem gehörte er zum Lehrkörper des Banff Workshop for Creative and Improvised Music 2009. Zu Matts Projekten als Bandleader gehören das von ihm geleitete Album ‚Flipside‘ (Naxos, 1998), ‚The Unquiet‘ (2001) und ‚Catch of the Day‘ (2008), beide beim Barcelona-Label Fresh Sound. Er ist auf weit über 100 Aufnahmen bei verschiedenen Labels zu hören.



Dieses Album enthält kein Booklet

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