Guitar Music from Serbia Alberto Mesirca

• Vlastimir Trajkovic (1947 - 2017): 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980):
• 1 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): I. Moderato 02:22
• 2 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): II. Vivo con Impeto 01:40
• 3 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): III. Andante ben tenero e senza Rigore 03:23
• 4 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): IV. Vivo ben Ritmico 02:22
• 5 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): V. Adagio molto Grave 02:23
• 6 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): VI. Allegretto Piacevole 01:19
• 7 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): VII. Con Brio 01:44
• 8 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): VIII. Liberamente e quasi Improvvisando 01:43
• 9 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): IX. Andantino Semplice 02:41
• 10 Trajkovic: 10 Preludes for Guitar, Op. 10 (1980): X. Affetuoso non Mosso 03:54
• Isidora Zebeljan (1967 - 2020): 3 Pieces for Guitar (1999):
• 11 Zebeljan: 3 Pieces for Guitar (1999): I. Bathing 02:42
• 12 Zebeljan: 3 Pieces for Guitar (1999): II. The King 01:15
• 13 Zebeljan: 3 Pieces for Guitar (1999): III. Traveling 02:03
• Dusan Radic (1929 - 2010): Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000):
• 14 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): I. No. 1 01:49
• 15 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): II. No. 2 01:07
• 16 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): III. No. 3 01:08
• 17 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): IV. No. 4 01:06
• 18 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): V. No. 5 00:46
• 19 Radic: Vignettes, Op. 3 No. 2bis for Guitar (Ca.2000): VI. No. 6 01:07
• Veljko Nenadic (b.1998): Festa na Lua:
• 20 Nenadic: Festa na Lua (2023) 04:03
• Dragana Jovanovic (b. 1985): Pushc Y Me:
• 21 Jovanovic: Pushc Y Me (2023) 04:36
• Dusan Bogdanovic (b. 1955): Preamble and Ricercare:
• 22 Bogdanovic: Preamble and Ricercare (2019) 04:23
• Vuk Kulenovic (1946 - 2017): Toccatina:
• 23 Kulenovic: Toccatina (Ca.1990) 01:57
• Milos Raickovic (b. 1956): Without You:
• 24 Raickovic: Without You (2022) 05:17
• Milos Petrovic (1952 - 2010): Averröes Dances:
• 25 Petrovic: Averröes Dances (1996) 06:19
• Dragana Jovanovic (b. 1985): Pushc Y Me:
• 26 Jovanovic: Pure Energy (2010) 04:20
• Miroslav Tadic (b. 1959): Macedonian Girl:
• 27 Tadic: Macedonian Girl (1997) 03:26
• Isidora Zebeljan: Intimate Letter from Judean Desert:
• 28 Zebeljan: Intimate Letter from Judean Desert (2018, Arr. By Zoran Marković - Alberto Mesirca 2023) 03:29
• Total Runtime 01:14:24

Info zu Guitar Music from Serbia

Vlastimir Trajković (1947–2017) studierte bei Olivier Messiaen und war der erste serbische Komponist, der ab den frühen 70er Jahren Elemente des Minimalismus strukturell auf eine ursprünglich impressionistische harmonische Ausdrucksweise seiner Musik anwandte. Seine 10 Präludien für Gitarre sind ein Werk mit raffinierten Melodien und subtilen Harmonien, das die musikalischen Reminiszenzen des Komponisten an serbische, brasilianische und spanische Volksmusik sowie Jazz enthält.

Isidora Žebeljan (1967–2020) besitzt eine musikalische Originalität, die das Produkt einer außergewöhnlich authentischen Fähigkeit ist, musikalische Elemente aus verschiedenen Einflussbereichen (von alten balkanischen Volkstraditionen bis hin zu Rock- und Popmusik) organisch in neue, bisher unbekannte Klangkontexte zu verschmelzen. Ihre 3 Stücke für Gitarre sind zart und filigran, wie ein Kinderführer durch eine Märchenwelt, mit köstlichen Anklängen an den Balkan und das Mittelmeer. Der intime Brief aus der Judäischen Wüste mit seiner einsamen, fernen und beinahe endlosen Melodie wurde als Choral für jede beliebige Kombination von Instrumenten oder Stimmen geschrieben.

Dušan Radić (1929-2010) studierte sowohl bei Milhaud als auch bei Messiaen und schuf eine authentische Integration musikalischer Elemente aus Volks- und Popmusik zusammen mit modalem Gesang und Jazz. Seine fröhlichen Vignetten sind von seiner früheren Chormusik abgeleitet und verwenden einige alte, lustige, beinahe kindliche Volksweisen wieder.

Veljko Nenadić (geb. 1998) ist Träger mehrerer internationaler Auszeichnungen. Er studierte als Wunderkind Komposition bei Isidora Žebeljan und schreibt Musik, die sich durch kraftvolle Energie, Überraschung, Humor und emotionale Zartheit auszeichnet. Sein Festa na lua (portugiesisch für »Party auf dem Mond«) ist eine Hommage an den brasilianischen Komponisten und Multiinstrumentalisten Hermeto Pascoal und die Generationen von Musikern, die den brasilianischen Jazz nach dem Bossa Nova geschaffen haben.

Dragana Jovanović (geb. 1963) komponiert in einem eklektischen, postmodernen Idiom, oft mit barocken motorischen Rhythmen und virtuoser Darbietung. Pushc Y Me (»Lass mich gehen«) ist ihre Bearbeitung eines alten traditionellen Liedes aus Nordmazedonien für Kontrabass und Gitarre. Ihre Komposition Pure Energy ruft die Energie der Zärtlichkeit hervor, leicht gefärbt durch Elemente des Blues.

Dušan Bogdanović (geb. 1955) hat einen persönlichen Stil entwickelt, der klassische Musik, volkstümliche Musiktraditionen, byzantinische Gesänge und Jazz verbindet. Für seine Preamble and Ricercare für Violine und Gitarre entschied er sich für die musikalische Atmosphäre der frühen Barock- und Renaissancemusik für Laute mit ihren zarten modalen Harmonien.

Vuk Kulenović (1946–2017) verbindet Elemente der balkanischen Volksmusik mit Minimalismus sowie die byzantinischen Modi, die er ebenfalls in den minimalistischen musikalischen Kontext stellte. Seine energetische, bewegende Musik verwendet die aksak (unregelmäßigen, additiven) Rhythmen des Balkans in Kombination mit Wiederholungen. Toccatina ist eine virtuose Miniatur mit einem motorischen und rastlosen musikalischen Fluss.

Miloš Raičković (geb. 1956) studierte bei Olivier Messiaen und an der City University of New York. Der Minimalismus hatte einen entscheidenden Einfluss auf ihn und er wurde einer der bedeutendsten serbischen Vertreter dieses Stils. Er verwendet postmoderne Idiome, um Wiederholung mit Elementen des Klassizismus zu kombinieren. Sein »Without You« ist als Reminiszenz an Schuberts Fantasie in f-Moll D. 940 geschrieben.

Miloš Petrović (1952–2010) schrieb hauptsächlich Klaviermusik, Kammermusik und Multimediawerke, wobei er sich oft von antiker byzantinischer Musik inspirieren ließ und in einem pseudobarocken Idiom komponierte. Dies wird in seinen »Averröes Dances«, benannt nach dem andalusischen Universalgelehrten aus dem 12. Jahrhundert, wunderbar mit Volksmusiktraditionen aus dem Balkan und Spanien kombiniert.

Miroslav Tadić (geb. 1959) verbindet musikalische Materialien und Einflüsse aus Barockmusik, indischer klassischer Musik, Flamenco, verschiedenen anderen Volksmusiktraditionen, Jazz, Blues und Rock. »Mazedonian Girl« ist sein Arrangement eines sehr beliebten nordmazedonischen Volksliedes.

Alberto Mesirca, Gitarre
Daniel Rowland, Violine
Maja Bogdanovic, Cello
Zoran Markovic, Kontrabass

Alberto Mesirca
The American Record Guide praised his Scarlatti as “The best Scarlatti I’ve heard on solo guitar”, and Classical Guitar Magazine wrote: “Superb recording from the prodigiously talented Mesirca”.

The 29 year-old guitarist Alberto Mesirca was born in Italy in 1984. He completed his Bachelor and Master of Arts at the Conservatory of Castelfranco Veneto, in the class of the eminent teacher Gianfranco Volpato, ending them with highest score, “Summa cum laude” and special honor mention. Further studies were made at the Music Academy of Kassel, in Germany, with Wolfgang Lendle. His Konzert-Examen was praised with highest Honors. He won for two times the “Golden Guitar”, for best recording in 2007 and as Best Upcoming Artist of the Year in 2009.

With the collaboration of Hopkinson Smith and Franco Pavan he published the previously unknown and unpublished compositions by Francesco Da Milano which appeared in the Castelfranco Veneto 1565 Lute Manuscript, distributed now by Orphee Editions. The re-discovery led Dusan Bogdanovic to write a composition for Alberto on a theme of Da Milano called “Tre Ricercari sulla Compagna”.

He was nominated in 2009 assistant of the Guitar Class at the Conservatory of Castelfranco Veneto. In hundreds of concerts he had the chance to work with excellent musicians such as Dimitri Ashkenazy, Vladimir Mendelssohn, Martin Rummel, Daniel Rowland, Domenico Nordio, Marco De Santi, Andras Adorjan, Peter and Jonas Giger, Mirko Satto, the Enesco, Ardeo and Acies string quartets, Quartetto d’Archi di Venezia, ChamberJam Europe and Ex Novo Ensemble.

The past two years have been characterized by an intensive period of performances, lectures and masterclasses which brought him at the Auckland University (New Zealand), at the Guitar Foundation of America Convention (Georgia, USA), at the Kuhmo Chamber Music Festival (Finland), playing the national premiere of a composition of György Kurtàg, after the recent collaboration with the composer, and for the Stradivari Foundation, at the Silesian Guitar Autumn in Tychy (Poland) and the Festival Classique in The Hague, at the Beethoven Festival in Melbourne (Australia) among many others, as well as performances at the Concertgebouw in

Amsterdam, Teatro La Fenice in Venice, Teatro Regio in Parma, Auditori Nacional in Valencia, Kunsthalle Wien, and for the Italian Insitutes of Culture of Paris, Oslo, Helsinki, Stockholm, and Barcelona.

In collaboration with Marc Ribot he recorded the complete guitar works of the Haitian composer Frantz Casséus; for this recording he is candidate for “Best Solo Performance” at the 2012 Grammy Awards in Los Angeles. In december 2011 Alberto was responsible of the digitalization and creation of the Musical Archive of the Beyazit Library in Istanbul, Turkey.

Alberto Mesirca has premiered a composition at the 2013 Kuhmo Chamber Music Festival composed for him by Leo Brouwer.

In 2013 his recording British Guitar Music, published by Paladino Music OG, has won the Golden Guitar for “Best Recording of the Year”.

Booklet für Guitar Music from Serbia